Keterlibatan penghasilan James Bond yang penuh drama dan kematian "The Living Daylights" menunjukkan minat produser dalam mengembalikan karakter ke akarnya, tetapi Dalton merasa tidak nyaman bermain Bond, dan tidak nyaman dengan wisecracks yang telah menjadi bagian dari sifatnya – dan yang sebenarnya sangat buruk ditulis untuk film-film Dalton. "Goldeneye" adalah usaha yang patut dihormati untuk mengupdate milieu Fleming untuk akhir Perang Dingin, tetapi meninggalkan karakternya sendiri tanpa definisi 'di-update'.
Keputusan membuat versi abad ke-21 dari novel Bond pertama Fleming dan, di atas itu, tetap setia pada novel tanpa komedi, tanpa teknologi luar biasa, tanpa major rewrite plot dasar – berjanji untuk menawarkan tantangan langsung bagi penggemar Bond semua usia. Apakah kita ingin James Bond yang keras hati seperti yang dilihat oleh Fleming pertama, dipattern setelah Chandler's Philip Marlowe dan W. Somerset Maughm's Ashenden ("or: The British Agent")? Ataukah kita benar-benar ingin memiliki stand-up comedian suave dan kontributor Playboy magazine yang diperkenalkan oleh Broccoli, Maibaum, Young, dan lain-lain dalam film kedua Connery, "From Russia With Love"?
Saya sendiri telah datang kepada Bond dengan membaca "Goldfinger" pada usia 12 tahun. Kalimat "round, firm, pointed breasts" telah menjadi inspirasi saya sejak itu. Semakin dekat film-film ke arah novel-novelnya, semakin senang saya.
Jadi, versi ini dari Bond adalah kejutan yang menyenangkan bagiku – mimpi-mimpian masa muda saya telah dijamin dan akhirnya dipuaskan. Ada elemen-elemen yang ditambahkan ke plot, tetapi mereka sepenuhnya kongruen dengan plot tersebut. Ada penggunaan teknologi modern, tetapi tidak ada techno-schtick – i.e., tidak ada Q. dan tidak ada "gadgets". Ada Bond babes yang indah (2 – syarat minimal Bond), tapi tidak ada upaya untuk mengurangi mereka menjadi objek-objek seksual.
Plot Fleming sebenarnya memerlukan beberapa aksi berat (semua dilakukan dengan sangat cepat, dengan sisi realistis brutal), karena novel ini sangat claustrophobic; versi TV asli dari cerita tersebut (1955, dengan Barry Nelson sebagai 'Jimmy Bond'), hanya menggunakan tiga set indoor, karena dapat – kecuali untuk pengejaran mobil dan percobaan pemboman di kafe luar ruangan. Pembuka film yang mengembalikan novel ini ke dunia sebenarnya sangat welcome, dan tidak berpengaruh pada plot dasar atau tema.
Karakter Bond yang diperkenalkan dalam film ini mungkin mengecewakan penggemar asli film-film, tetapi berita baik adalah bahwa ini adalah BOND FLEMING – anak yatim tak tentu identitasnya sendiri, romantis yang kecewa mencoba berpura-pura tidak mampu emosi, orang tengah kelas, tengah-brow, tengah-level manajemen tipe yang hanya terjadi untuk membunuh orang.
Namun, salah satu masalah yang penggemar umum mungkin hadapi adalah level kekerasan dalam film; setelah memutuskan untuk mengarahkan novel ini secara realistis, direktur Martin Campbell telah memutuskan untuk melepas 'B-movie' violence dari sebagian besar film-film sebelumnya dan menampilkan kita dengan ede 'neo-noir Britania' yang keras. Dengan plot romantis yang berputar pada akhir, film ini akan menjadi film taruhan sempurna – kecuali bahwa kekerasan telah membuat beberapa penonton perempuan di bioskop saya menjadi kesulitan.
Kemampuan Campbell sebagai direktur sangat baik; tulisan sangat krisis; nilai produksi sangat tinggi; fotografi sangat luar biasa. Sebagian stunt work sangat menakjubkan, layak bersaing dengan Jackie Chan. Aktor-aktor yang bermain sangat solid dan percaya diri untuk karakter-karakter ini. Ada banyak otot untuk penggemar aksi, dan beberapa otak untuk penonton umum yang ingin dipikirkan kemudian. Film ini terbaik dilihat dengan minimun bergantung pada pengetahuan sebelumnya.
Dalam arti lain, James Bond telah kembali ke akarnya, dan film ini menjadi buktinya bahwa James Bond masih memiliki masa depan yang cerah dan penuh aksi.